美食拍摄技巧教学

2018-04-03 技巧教学
【导读】色香俱全一点就通 每每自己烧出一个色、香、味具佳的佳肴,或者与家人和朋友在外聚餐时,有颜色非常好看和喜欢的菜端上来时——浓油赤酱、红黄橙绿……在白玉般的盘子衬托下,是否有把它拍摄下来的冲动?当美食入腹,再翻看自制的美食相册,勾起丝丝回忆,仿

  色香俱全一点就通

  每每自己烧出一个色、香、味具佳的佳肴,或者与家人和朋友在外聚餐时,有颜色非常好看和喜欢的菜端上来时——浓油赤酱、红黄橙绿……在白玉般的盘子衬托下,是否有把它拍摄下来的冲动?当美食入腹,再翻看自制的美食相册,勾起丝丝回忆,仿佛余音绕梁,饱了口福满了眼福,此满足感确实美妙无比。

  一张拍摄效果精美的照片,会更增美食的魅力,仿佛美味就摆面前一样。不用被网上漂亮的美食照片所欺骗,以为个个都是高手或者摄影器材的遥不可及,其实只要了解几点取景构图,光线选择加上简单的后期剪裁的小技巧,你也一样能够拍出让人看了垂涎欲滴的美食靓片。

  美食拍得好不好,并不在乎相机是否专业,而是相机后面的脑袋。好的取景构图是一张好照片成功的一半。没有构图,只是把菜式直挺挺的放在画面中间,那不是摄影,最多只是告诉看的人:“这个能吃的!”

  正面稍显呆板

  有一个比较常用的构图法就是把画面放在整图的三分之二处,类似数学里的黄金分割线,这样的构图较不会显得死板。对初学者来说,构图一直是比较难以把握的一个方面,其实,现在的相机象素都是非常的高,后期的裁剪用来构图也可以达到一个非常不错的效果,当然这会遭许多摄影专业人士的不噱,但我们只是初学者,只是普通爱好者,自娱自乐才是我们追求的目标。

  这样是不是好看点了呢?

  取景这一老大难的问题在可旋转LCD的DC上似乎可以缓解不少,这里介绍一下佳能的A620,这款相机采用了2.0英寸可多角度旋转的液晶屏,像素为11.5万,无论是取景还是显示效果都比较出色。

  A620采用了1/1.8英寸700万像素CCD,4倍光学变焦镜头,焦距范围相当于35mm相机的35-140mm,最大光圈F2.8-4.1,最近微距可以达到1cm。功能当面,A620采用了佳能长期坚持的9点自动只能对焦系统,支持自动、编程、光圈优先、快门优先和M档手动曝光,并提供多种场景拍摄模式,支持曝光补偿。其快门速度15-1/2500秒,支持8种白平衡模式并支持手动白平衡,感光度相当于ISO 50、ISO 100、ISO 200和ISO 400,闪光灯支持防红眼和慢速同步功能;支持以30fps的速度拍摄大小为640×480像素的有声短片。

  参考价格:2530 元

  一般来说,数码相机的拍摄距离越近越好,可以用微距的方式突出细节。微距,顾名思义就是超近距离拍摄了,拍摄美食照片很经常要用到局部的特写,还可以起到扬长避短的效果这个时候就该是“微距”功能大显身手,现在几乎所有的数码相机都有“微距”的功能,下图的相机中有朵小花的标志就是微距了。至于如何打开这个功能在相机的说明书上都有,这里不再赘述。

  不同的相机演绎微距的效果也各不相同,下面是理光R4拍摄的微距效果,图中的非常真实,细节的部分非常清晰,效果是不是棒极了?一说到带有微距功能的数码相机,不得不想到的就是做微距传统强势厂商理光公司,在1996年生产的第一部数码相机RDC-1的时候就拥有了令人惊讶的1cm微距拍摄能力,自此以后理光的每一款产品在微距上都有着不俗的表现。理光R4自然也是延续这一光荣传统。

  理光R4采用一块1/2.5英寸的600万像素CCD,最大分辨率为2816 x 2112。使用焦距等效于传统35mm相机的28-200mm、光圈F3.3-F4.8的7.1倍光学变焦镜头。ISO为 64/100/200/400/800。并且拥有一个2.5英寸的液晶显示屏,11.4万象素。使用SD卡作为存储介质。电池系统使用锂离子电池。理光R3机身重量约135克,外型尺寸是:95 x 53 x 26 mm。

  参考价格:2500 元

  白平衡也是一个要注意的地方。美食讲究色、香、味,色一定要比较讨好视觉。平时在白天或户外的情部况下,使用 AUTO白平衡模式就可以了。而在室内的灯光下不用闪灯拍摄,由于餐厅所用的灯光五花八门,要靠相机的各种灯光白平衡模式去解决偏色的问题并不完美。如果你的相机有手动白平衡功能,这个时候应该尽量使用手动方式固定准确的白平衡,若相机没有此功能,只好找一个较接近的内置模式使用了。手动白平衡的操作方式不同品牌的数码相机区别较大,一定要读好说明书。

  自动白平衡和手动白平衡

  在相机的色彩使用正确外,美食色彩的搭配也很重要。如果大家能够留意一下比较高档的酒楼的菜式,就会发现厨师在把菜做好之后,一般会加一些伴碟用青红辣椒或者花花草草之类的东西。原因很简单,就是让菜式的颜色更为丰富。所以在拍的时候,色彩的搭配也很需要重视,如果画面上是清一色的红色或者绿色,肯定不如色彩相互搭配来的吸引~。目前市场上大液晶屏且显示效果好的非索尼的T30莫数了,T30使用了3.0英寸23万像素的“超级晶彩屏”,画质清晰细腻,其亮度、对比度、分辨率和抗反射能力都非常出色。

  色彩加上器皿的搭配

  索尼的T30采用了全新设计的1/2.5英寸,720万象素的CCD。在镜头方面,T30使用了卡尔蔡司Vario-Tessar镜头,镜片采用了潜望式设计,3倍光学变焦,最大光圈为F3.5-4.3,镜头内置了索尼Super SteadyShot光学防抖动技术,能有效减轻因为手抖而导致照片拍摄模糊的现象,在硬件配置上遥遥领先同级机型。

  参考价格:2900 元

  光线好的地方拍摄美食对保证照片效果十分有利。环境的光线有两种,一是自然光,二灯光。自然光是拍摄照片的最好光源。如果是白天的时候,找一个户外的位置最好,充足的光线有助于你的拍摄,可一般美食都在只有在室内的,家里的话找个靠窗有光的位置就非常的重要,光线越强的好的地方就是最佳的位置(当然有时昏暗的环境也会拍出别有风格的照片)。如果在餐厅里就有更多种的灯光形式,有的昏暗,有的明亮,如果实在没有办法拿捏光线的话只好用相机的闪灯拍摄,但一般的美食拍摄不推荐使用闪光,除非你对闪光控制的很好。

  不用闪光,那高感光就是一个很好的选择。高咸光度可以提高快门速度,普通数码相机一般也设有ISO 100-800 的感光度调节功能,正常下一般尽量使用ISO100,实在不够时,才用ISO200,而再往上拍摄出来的质量就较差,不建议使用。不过有一个例外,那就是富士的F30,感光度高达ISO3200,由于采用富士独有的自然影像技术,在超高感光下也能拍出细腻的画面。

  FinePix F30全球第一款在最高分辨率(610万有效像素)下提供ISO3200感光度的便携数码相机。全新的FinePix F30整合了富士胶片最新的自然影像技术,最新的第六代超级CCD,最新开发的RP处理引擎II,提高了照片拍摄的性能。F30几具体参数是3倍光学变焦;部分手动功能;存储介质是xD卡;最大光圈:小于等于F2.8;最高快门速度:1/1001-1/2000秒;最近微距:4CM以上;电池种类:锂电。

  参考价格:2780 元

  不使用闪光,又没有高感光,还有一个可以补救的那就是防抖。一般拍摄时,适当的用碗、茶杯、菜谱等作为“临时脚架”也不失为一个好的办法,但对于初学者来说,手持的功夫始终无法很好的掌握,抖动难以避免,谁也不希望在LCD上看看还是比较像样的照片在电脑上放大就是不堪入目,拥有防抖功能就显得非常有必要。这里介绍一款精品防抖相机尼康 P3。

  菜鸟最常遇到拍糊了的照片

  尼康COOLPIX P3最引人注目的就是加入了VR光学减震模块(Vibration Reduction)的,在此之前,尼康只是在其旗舰型产品COOLPIX 8800上使用,而这款P3则是尼康首次在家用型产品上首次使用VR光学减震技术。VR光学减震技术采用光学镜片偏移式原理来矫正手振,由检测部分、补偿振动镜片组和驱动控制部分等组成,并依靠补偿振动镜片的浮动来矫正因为手振而引起的影像模糊。从成像质量上看,虽然镜头内的补偿振动镜片组是以动态为前提而设计的,但图像中心的品质依然是非常高超的。VR系统不仅能矫正手振,而且能对提高图像品质起一定的作用。

  COOLPIX P3并没有在外观上秉承P1和P2的风格,整体感觉比较厚实,而且流线造型也更加明显,显得圆润可爱,其采用一块尺寸为1/1.8英寸的800万有效像素CCD,能够拍摄最大分辨率为3264X2448的JPG格式图片,还提供了30FPS 100张的超高速连拍功能,不过最引人注意的功能还是提供了IEEE 802.11g/b的WiFi无线传输功能,有效距离达到了30米。

  参考价格:3250 元

  『风光摄影』海景拍摄技巧详解

  海边拥有丰富多彩的自然元素,这种不曾被人类破坏的美景无疑是摄影师们喜爱的题材。今天我们将教大家几招拍摄优秀海滨作品的技巧。

  海滨能向我们提供非常多的拍摄题材,但如何才能让这些眼中的美景真正成为手中的作品?这正是本文想告诉大家的。读完本期专题,你就能对在海边拍摄优美风景作品所需的一些重要技巧与装备了然于胸。另外,我们还会提供一些优美的海景胜地。除了传统的海景风光摄影以外,在海边能拍的内容还有很多。从家庭人像到创意微距,从海滨植物到动物,数不胜数。除了告诉大家在海边能拍什么,我们还会给大家教几招专业技巧和拍摄窍门,让大家的作品更上层楼。

  除此以外,我们还提供了很多特殊技巧与效果,它们能让你的作品更加吸引眼球。无论是黑白还是HDR或者慢门模糊,我们都会一一向你讲解与之相关的相机设置以及拍摄后的处理技巧。

  无论你喜欢风光、微距、人像还是生态,都会在这儿发现很多有益的技巧和创意。这个秋天里,让我们一起去海边,拍摄那些你从前可能忽略的景色吧。

  开阔你的视野

  如何拍摄视野开阔、气势宏大的海岸风光。

  论视野之宽阔,很少有场景能与海天相接的画面相提并论。但是想拍摄到这样的画面,除了需要一双发现美的眼睛,还需要一点点前期准备。

  首先考虑的是目的地和出行时机,拍摄前的计划工作要做好,真正到达拍摄地点,才能不慌不忙地拍摄到你需要的场面。如果拍摄日出,就要找面东的海滩;如果拍摄日落,则要找向西的海滩。即便拍摄白天的风景,太阳角度同样对画面效果有巨大的影响。尽量选择一天中太阳角度较低的时候拍摄,这时候的光线更柔和,色彩也更有戏剧性,加上水面的反光,能呈现出更为丰富的细节。

  到达目的地之后,就需要考虑构图。把握兴趣中心、引导线条等最基本的构图原则,就不会出大错,但也不要因为保守而错过尝试新视角的机会。从较低视角沿着海岸线拍摄既能拍摄到吸引眼球的有趣前景,又能表现丰富的云朵,而站在悬崖等制高点拍摄,则能表现出气势更加宏大的沙滩和海面组合。要拍摄出海景的层次很难,要以地面、礁石、天空等作为前景和背景,来衬托大海的宽广。

  偏振镜是让天空和海水同样湛蓝的关键。偏振镜和中灰密度镜不一样,你需要调节滤镜的角度,才能达到想要的效果。通过旋转偏振镜压暗天空,就能使白色的云朵在一片深蓝中更加突出,增加画面的视觉冲击力。另外,偏振镜在减少海水反光方面,也有意想不到的效果,让海水看上去更深沉。

  使用超广角镜头搭配偏振镜拍摄,可能出现天空曝光不均的问题。使用全幅单反镜头焦距小于24mm或非全幅单反及4/3系统镜头焦距小于18mm时,就需要注意天空中是否出现深浅不一致的现象。有些时候,偏振镜也可以用来降低相机的快门速度,比如在烈日下拍摄柔化的海水,需要很慢的快门速度,如果你只带了一块中灰密度镜,再加上偏振镜,可以让快门速度更慢。

  温馨提示

  注意潮汐

  无论在海边拍摄任何题材的作品,都需要注意潮汐。在涨潮的时候,任何看上去非常安全的拍摄地点,都可能很快变成一片汪洋。

  无论在什么地方拍摄,都需要注意潮涨潮落的时间,并留心通往开阔高地时可能被潮水覆盖的低洼部分。这时候前期工作非常重要,要先在网上查好潮汐的时间,查看地图,寻找安全的拍摄地点。

  经典拍摄技法

  1. 拍摄空旷的海滩

  正如上图中所示的这样,空旷的海滩上似乎没有什么兴趣点,而天上云的形状非常突出。这时候你可以放低角度,采用稍微仰拍的方法,把地平线放在画面中央,或者是上下三分之一处,都能得到不错的效果,此时使用中灰渐变镜平衡天地的曝光非常重要。

  2. 拍摄海边的植物

  在海边拍摄,不一定要以海水为主题,陆地上盛开的花朵也能称为不错的拍摄对象,这张照片中,我们将花朵作为画面的主体,而海水则作为背景画面中间海路交接的地方可以作为一条引导线,把你的视线引向远方。在拍摄时要注意色彩和形状的搭配。

  3. 充分利用前景

  风光摄影中,前景的运用非常重要。利用好前景,能让画面有层次,构图饱满。前景运用失误,可能导致画面失衡,喧宾夺主。这张照片中,前景的岩石占据的篇幅虽然不是很大,但是让画面显得很平衡,暖色的阳光打在上面,和中景、远景非常协调。

  4. 日出日落的风景

  无论是在哪里拍摄风光,日出和日落的短暂时间都是不容错过的美景。在这个时候,太阳的光线很暖,而且倾斜角度很大,会在水面上留下粼粼的波光。你可以用长焦镜头拍摄特写,或者像图中所适的这样,寻找合适的前景,等待太阳到达合适的位置,按下快门。

  5. 寻找制高点

  如果不想在柔软的沙滩上进行拍摄,你可以在周围走走,比如爬上海滩旁边的山上,寻找俯视全景的制高点。从高处拍摄很容易显得前景空虚,所以构图时要特别注意。比如这张照片中,沙滩和岩石组成了前景,悬崖和海水为中景,而远处天空作为背景。

  6. 表现纵深感

  拍摄大海,如果没有参照物,就无法体现它的宽广。我们可以采用海上的船只等作为参照物,通过对比的方式表现画面的层次,也可以拍摄海岸线,用纵深的方式表现海岸的绵长。拍摄这样的照片,色彩对比很重要,本片中,绿色白色和深蓝色形成了鲜明的对比。

  拍摄必备:三脚架、广角镜头、清洁设备、水平仪、偏振镜、中灰渐变镜。

  海滨摄影的基本技巧

  1. 避免前景欠曝或天空过曝。

  2. 使用f/16左右的小光圈保证景深范围。

  3. 切换到手动对焦模式,以场景纵深1/3处为对焦点,这样做能保证整张照片前后最大限度的清晰。

  4. 注意前景中的元素与纹理,使用广角镜头拍摄时,它们能丰富画面的纵深与层次感。

  5. 如果前景画面感较强,将地平线置于照片上三分之一处; 如果天空气势较强,将地平线置于照片下三分之一处。这样拍摄的照片构图更加均衡。

  6. 卵石、沙滩的纹理变化、天空中的云彩形状等能增强照片的纵深感,这是常规海景照片所缺乏的元素。

  7. 当画面中没有参照物可供分辨时,观众很难判断画面的尺度。在照片中加入几个人物、房屋或船舶,更能让观众感受到海景风光的场面宏大。

  进阶技巧

  从天空拍摄

  为什么不试试从天空拍摄的感觉?这种独特的视角能给你的海景照片带来更强的震撼效果。我们很少有人买得起自己的飞机或直升机,但某些旅游景点有专门的公司提供乘机观光服务,价格都比较贵,你也可以尝试从建筑或山顶等制高点进行拍摄。

  从高处拍照其实是一件很简单的事情,只要保证你的快门速度足以凝固动态即可。从1/500秒开始尝试,如果设备支持,还可以打开相机或镜头上的防抖功能。

  大多数直升机都是全封闭式,所以在拍照时应尽量让相机靠近窗户。橡胶遮光罩能完全贴在窗玻璃上,消除反光,非常实用。如果你乘坐的直升机可以开门或开窗,拍摄时千万要把相机抓牢。它们很容易因为飞行时的巨大风力而从你手中滑落。另外,在拍摄过程中还要保管好其他器材,最好避免在飞行过程中更换镜头,这样做很容易让相机进灰。

  使用俯拍角度拍摄的时候,尽量不要出现远处的天,这样很容易让画面看上去很空。拍摄角度最好垂直于地面,比如拍摄沙滩上错落有致的遮阳伞和晒太阳的人们。海水和沙滩的交汇处也可以成为你构图的工具,尝试让这条连接线和照片的边框成一定的角度,也能拍出不错的抽象照片。

  从高空看去,海水的颜色更加多变,因为海水的深度不同,色彩就会有变化。不要把某个事物作为拍摄的主体,拍摄更多的抽象画面更加有趣。

  温馨提示

  清洁设备

  软毛刷可以很方便地清理干净机身上的沙尘,特别在更换镜头之前。在清洁镜片上的灰尘时一定要特别小心,如果使用衣角或毛巾的话,坚硬的沙砾很容易将镜片划伤。

  拍摄更多样的题材

  在海滨,拍摄微距、家人和宠物。在海滨,我们很容易被宏大的场面吸引。其实,在海滩上的礁石和流水以及丰富多彩的独特生态群落,同时也是微距摄影的绝佳地点。

  礁石水潭

  每当潮落之时礁石形成的水潭,就会在我们面前露出它深藏的美。礁石水潭中被海水反复洗刷的水下植物色彩丰富,平日里很少有机会看到。你还能在其中发现几只没有被海水带走的小蟹、 小鱼或其他海洋生物。

  水潭本身就是一个很好的拍摄对象,你可以使用长焦或者微距镜头,这样可以更近距离地拍摄海草、植被或岩石的细节。这时候,如果你有偏振镜,就能消除水面上的反光,这类照片拍摄起来还会更加轻松,让你看到一个更加清晰的海底世界。

  海边的野花

  花海大体有两种表现方式。一是使用传统的微距拍摄技巧凑近拍摄,二是使用广角镜头拍摄大环境。但无论选择哪种方式,都需要避免海滨拍花的一个常见问题,海风造成的被摄对象抖动。除非你运气特别好,遇上了一个风平浪静的天气,否则你最好还是想点办法解决这个问题。最简单的办法就是用相机包或者反光板充当风挡,再或者找个帮手把外套撑起来挡风也可以。

  海滨人像

  和家人一起去海滨玩耍是练习你人像拍摄技巧的好机会。在海边很容易找到一个没有人打扰的空旷场地,轻松的氛围是拍摄优美人像作品的一个大前提。

  大部分人在阳光明媚的情况下都会乐于合作,但这并不是拍摄人像的理想情况。让他们面对太阳,他们睁不开眼睛,如果逆光,前景就会漆黑一片。告诉大家几个解决这种问题的简单方法,避免你拍出失败的照片。

  最好的办法就是让被摄对象的脸略偏向太阳,然后使用反光板或闪光灯给面部阴影部分补光。闪光灯或反光板需要放在与太阳正对的位置,光线强度刚好能提亮而不至于完全消除阴影。更极端的方法是让被摄对象完全背朝太阳,然后根据被摄对象的光线条件曝光或使用大功率闪光灯补光。如果阳光很强,只有少数闪光灯能满足这个要求,最好还是使用带电箱的外拍灯或影棚灯。使用手动模式拍摄,能更加全面的控制光线。将快门设置为相机支持的最高闪光同步速度,主流数码单反在1/125秒到1/250秒之间。根据期望的背景虚化效果设置光圈大小,不过这样做也许会导致太阳周围的画面过曝。

  设置好光圈快门后,接下来需要用手动方式设置闪光输出值。使用小型电子闪光灯时,从全功率输出开始尝试,然后根据被摄对象的曝光效果逐步降低输出功率。想获得最佳拍摄效果,最好使用离机闪光方式。使用专业影棚灯或外拍灯时,还需要使用柔光伞或柔光箱来柔化光线。如果是面朝太阳拍摄,可以让被摄对象戴上太阳镜,这是海边日光人像的经典做法。这时只需要注意太阳镜表面的反光即可。还有一个窍门,你可以让被摄者先闭上眼睛,然后抓拍他睁开眼睛的一刹那。这个方法在拍摄合影的时候也很常用。

  拍摄宠物

  海滨同时也是拍摄宠物照片的最佳地点。拍照时最好找个帮手,让他帮助你把宠物逗引到合适的位置,而你只要专心拍照即可。

  拍摄静态的宠物肖像,可以选择和拍人完全相同的技巧,当然这还取决于你的宠物有多听话。拍摄运动中的宠物,最好选择一块人烟稀少的开阔沙滩,给宠物留下足够的空间,让它们不受打扰,可以自由活动。拍摄这类照片,需要将相机设置为连续对焦模式捕捉动态,并将驱动模式调整为连拍,这样在抓拍宠物的动态时,你就可以一次拍摄多张照片,并从系列照片中挑选自己最满意的瞬间。

  无论选择那种拍摄方式,都需要蹲下来,从和宠物等高的角度拍摄。和从上往下的照片相比,这类照片视觉冲击力更强,但是在拍摄时要注意,不要把沙子弄在相机上。

  另外还要小心,玩耍的宠物很可能把相机和海水弄在你和你的相机上,所以不妨使用长焦或大变焦镜头,给自己和宠物和你的宝贝相机中间留下足够的安全距离,尤其是在岸上抓拍水中嬉戏的宠物时。

  温馨提示

  保护好你的设备

  海边风沙大、湿度高,尤其需要保管好自己昂贵的摄影器材。不要频繁更换镜头。如果天气特别恶劣,在更换镜头时,最好找一个够大的干净塑料袋把机身和镜头都包裹在里面。相机包能有效保护器材不受风沙的侵扰。

  拍摄必备:长焦镜头、微距镜头、闪光灯、反光板、偏振镜。

  进阶技巧

  户外影棚

  使用简单的设备就能拍摄到不错的海滩人像,但如果你希望得到更加专业的画面效果,就需要加强一下自己的灯光器材了。最常见的办法就是使用带电池供电的外拍灯。想在日光环境下拍摄全身人像,最好采用功率强大的闪光灯。这类外拍灯使用大容量电池供电,和影棚灯一样,可以选择反光伞、柔光箱、束光筒等控光设备根据需要布置各式各样的光线效果。这类器材笨重、复杂,在拍摄时可能需要好几个助手。另外,别忘了在拍摄时找人固定灯架,以免被突如其来的海风掀翻。

  野生动物的天堂

  只要你了解野生动物的生活习惯, 就很容易找到它们。

  海边可以拍摄的对象除了人物和风景,还有数不清的野生动物。海边视野开阔,很容易发现野生动物的行踪,但我们自己也同样无所遁形,很容易吓跑害羞的动物们。但这正是野生动物拍摄乐趣的一部分。

  海豹

  可爱的长相和妙趣横生的表情,海豹是海边最适合拍摄的野生动物之一。从林肯郡的唐娜角到诺森伯兰的法恩群岛,英国可以拍摄到海豹的海滩数不胜数。秋天过去大半,冬天还没到来的那段日子是海豹的生育期,这时在海滩上随处都能看到它们的身影。

  和所有野生动物摄影一样,拍摄时首先要关心的就是如何靠近它们,而又不被它们发现。靠得过近可能会让它们紧张,甚至因此让它们伤害到自己。保持距离非常重要,特别是小海豹围在母海豹身边的时候。使用长焦镜头慢慢靠近拍摄位置,只要耐心等待,一定能拍到绝佳的作品。为了等到合适的机会,可能需要在滚烫的沙子上待很长一段时间。

  海鸟

  海边居住的鸟类品种繁多,有的集群而居,有的形单影只。想拍好它们,需要丰富的技巧。使用长焦镜头拍摄单只鸟类是最传统的方式,在同一画面中装入多只鸟类也未尝不可,甚至还可以使用摇拍法或广角镜头拍摄。在旅游景点,鸟类对人一点也不感到陌生,很愿意与人亲近,这时候正适合使用广角镜头拍摄不同寻常的照片。

  海鸟的集群行动提供了丰富的拍摄选择,这时不妨试着放慢快门速度,使用移摄法拍摄一张抽象的画面。日出日落时分是拍摄的好机会,天空提供了完美的背景。一群海鸟在海边觅食的场景也是一种选择,从较低的视角拍摄,能让它们看上去靠得更近。使用大光圈长焦镜头拍摄,能让某一只鸟突出,虚化周围的其他动物。

  海鹦

  色彩斑斓的海鹦在英国海滨很容易见到,是所有野生动物摄影师们都不可错过的题材。诺森伯兰的法恩群岛、威尔士的斯科莫尔岛以及苏格兰的锡特兰群岛是最棒的几个拍摄地点。这些地方都有专门的旅游线路,五月到八月之前是海鹦的最佳观赏季节。大部分拍摄地点都位于野生动物保护区,所以在拍摄地点并不能到处乱跑。但即便如此,想靠近它们依旧不难。最好的办法就是找到海鹦固定的歇息位置,趁它们刚刚觅食归来,嘴里还塞满食物的时候给它们拍一张。

  水獭

  水獭很讨人喜欢,但非常精明。如果你只想趁放假拍拍玩玩,或者没多少耐心,就别和它们浪费时间了。想拍到它们,除了需要足够的耐心,还得要一支长焦镜头。当它们出现在取景器中,结果一定会让你满意。

  海豚和鲸鱼

  鲸鱼和海豚并不如你想象的那样遥不可及,事实上在离海滩不远的地方就有可能拍到它们,在海滩附近发现它们身影的报道比比皆是。但尽管如此,想直接站在岸上拍到它们,依旧不是那么容易。但岸边供租借的观光小船,可以让你靠得足够近。拍摄海豚时,除了靠运气,还需要足够快的反应速度,这样才能在它们跃出水面的一瞬间抓住它们的身影。拍摄鲸鱼的难度更大,因为它们很少会跃出水面。不过加装偏振镜后,同样有可能在它们靠近水面的时候透过波光拍摄。

  拍摄必备:长焦镜头、掩护或和沙滩、颜色类似的衣服、三脚架、豆袋

  进阶技巧

  水下摄影

  海边是尝试水下摄影的好去处。一开始不妨在礁石水潭里试试深浅,拍摄那儿的植物生态,然后再体验潜水的感觉。奥林巴斯、宾得、松下、富士都生产专门的防水小数码,能在水下十米拍摄。如果要求更高,还可以为自己的数码单反配一款对应的防水罩。在淘宝上搜索,就能找到很多合适的卖家。

  发挥想象的力量

  使用创意技巧,拍摄不一样的海滨摄影作品。

  如果上面的内容让你意犹未尽,那么下面丰富的特殊创意技巧也许能激发你更多的想象。类似于慢门虚化等效果,虽然我们可以通过后期模拟,但即便如此,也要在按下快门前就考虑好自己需要的画面。

  尽管照片拍完了以后还要进行处理也没什么,但不要因此就把后期当做一种补救手段,而是要把它当做自己工作流程的一部分。看看下面这些技巧,想想它们是否能运用在自己以后的拍摄之中,然后找时间尝试一下。

  慢门

  无论是惊涛拍岸还是风平浪静,海面的各种动态都是我们尝试慢门效果的极佳对象。最经典的做法之一,就是用慢门模糊海面,形成梦境般的虚化效果。

  根据海面的状态,得到“梦境般虚化”的效果所需的快门速度也不一样,但一般都要在一秒以上。如果想让水面模糊到分辨不出半点纹理,那么快门速度至少要延长到15秒。如果是在太阳落山之后或者还没升起之前拍摄,这很容易办到,否则的话就需要Lee Big Stopper或豪雅NDx400等中灰密度镜才可能做到这一点。

  正常情况下,想同时捕捉常见的海边风光中天空、沙滩和水面的所有明暗和影调,几乎是一件不可能做到的事情。但是通过一种被称为“高动态范围”的技巧,就能使用一张照片记录从最亮的高光到最暗的阴影部分的完整影调。使用该技巧,至少需针对同一画面按照不同曝光设置拍摄三张以上的照片,这些照片的曝光值成梯度,可以记录高光、中等亮度和阴影等不同区域的细节。为了保证照片画面一致,就必须将相机架在一个稳固的三脚架上。

  你可以使用恒定光圈,然后调节快门速度,反之亦然。但要注意,照片的景深、虚实不要有太大的变化。

  HDR

  然后在后期使用Photoshop中的“合并至HDR”命令或HDRsoft公司的Photomatix软件就能将它们合并在一起。实现这种效果不难,但在设置软件参数时需要谨慎,以免留下明显的处理痕迹。特别在光线变化明显的位置,一不注意,就很容易出现明显的亮斑等现象,这些问题在前期拍摄的时候,也需要着重考虑。

  黑白摄影

  海滨风景天然的画面感为黑白摄影提供了理想素材。前景中的礁石或沙滩、中景海面的丰富纹理变化,还有天空中的云朵等引人注目的元素,这些都是在拍摄时需要关心的对象,在拍摄前就要预想转换后的效果。

  当你发现彩色照片缺乏层次和色彩时,转化为黑白也许能给你的照片带来新的活力。你可以调节局部的明暗和锐度,让画面看上去更加深沉。

  抽象创意

  沙滩、石碓、贝壳等几乎在所有海滩上都能看到,它们形成的纹理与形状是拍摄抽象画时的完美题材。单纯将镜头对准海面或天空,也是一种选择。这样的照片画面中没有任何其他细节,只留下了色彩形成的单纯冲击。

  海水和礁石的虚实对比也能成为创意的源泉,你可以使用慢门和三脚架拍摄风浪中岿然不动的岩石。

  中灰渐变镜

  如果你不是Photoshop高手,想平衡海面和天空的曝光,最好还是选择中灰渐变镜。这种滤镜更是拍摄日出日落时必不可少的装备。中灰渐变镜多使用玻璃或树脂制造,从一端透明渐渐过渡至另一端的中灰。我们可以通过透明一端按照正常曝光拍摄前景,而亮度较高的天空光线则被上半部分的灰度削弱。具体削弱程度依中灰渐变镜的型号而定。

  拍摄剪影

  如左上方这张孩子正在玩耍的照片,海边一望无际的天空是拍摄剪影时的理想背景。在海边拍摄剪影很容易,唯一需要的就是让人物出现在你与天空之间,然后根据天空正常曝光。主流单反相机上的平均测光系统在这种情况下,通常需要使用曝光补偿功能,那么也可以将相机设置为中央重点测光,然后将曝光补偿降低1到2挡,得到人物完全欠曝的拍摄结果。

  温馨提示

  使用三脚架

  在海边使用三脚架有很多问题需要特别注意。

  首先,在沙滩上很难把三脚架放稳。拍摄前,可以把三脚架往沙里压深点,以免它们因为自己的重量而下沉。不过在比较湿的沙滩上,如果使用长时间曝光,还是会因为这个问题导致画面模糊。在这种情况下,应该想办法分散每个脚的压力,例如说找几块扁平的石片垫在每个脚下,或者不妨切半个网球垫着试试。

  第二,细小的沙砾和含盐的水分很容易进入三脚架的云台和其他部分,这个现象很难避免,所以你只能在拍摄之后立刻使用清水洗净,避免腐蚀。

  第三,有时候你需要将三脚架放置在水里进行拍摄,海水可能会侵蚀三脚架的内部,如果你对自己的动手能力有信心,可以自己拆开三脚架,进行清理。

  拍摄必备:三脚架、快门线、渐变灰滤镜、中灰渐变镜

  图片说明:

  使用三脚架和控制快门速度对创意海景拍摄不可或缺, 快来学习吧。

  放在对角线上的码头能将观众的视线引导至画面深处。

  从天空向下进行拍摄,能看到一个完全不同的世界。

  将地平线置于画面上三分之一处时,前景成为画面的焦点。

  使用水平方式构图,将地平线置于画面下三分之一处,更适合表现迷人的天空。

  将地平线置于画面正中央,得到平衡的前景与背景表现。

  在礁石水潭里能拍摄到平日难得一见的海底植物。

  想拍摄岸边的花朵,需要找一个无风的日子,尤其是在使用慢门时。

  使用微距镜头捕捉景物的细部与纹理。

  海边轻松的氛围为人像抓拍提供了理想的条件。

  拍摄海豚意味着等待,即便在潜水笼里也是一样。

  70-300mm镜头是拍摄海鸟的理想装备, 不过普通长焦镜头也能凑合。

  长焦镜头能让海狮充满整个画面,又不会让它们感到惊慌。

  我们建议在拍摄后及时对三脚架进行清洁,保护器材非常重要。

  对着阳光拍摄能得到冲击力极强的剪影效果。

  日出前使用慢门拍摄得到的接近抽象的画面。

  处理为黑白更能表现海景的壮丽。

  草原拍摄技巧与案例分析

  春天来了,夏天还会远吗?

  炎炎夏日,找一块避暑的宝地搞摄影!夏天,草原地带气候宜人,水草丰美。找一片最接近蓝天白云、牛羊牧场的草原是消暑摄影的不二之选。本文就和你分享一些拍摄草原的技巧。

  在拍摄大群牲畜时如羊群、马群,要选择高角度。取景时最好把地平线放到画面的五分之一处,甚至放到画面的边缘之处。切莫天空草地各占一半,为避免牧场给人以空旷之感,可有意识地将弯曲的河流、沼泽安排到画面之中,它不但能美化构图、丰富影调,还可给人一种水丰草茂、生机盎然的感觉。

  而草原上天空的云彩是变化无穷的,各种形状引人遐思。白云在蓝天衬托下可形成很好的陪景。地面上羊群不多时,用高角度拍摄就显得零散。这时应改用低角度拍摄,可使地面为数不多的羊群与空中的白云连成一体,相映生辉。

  这里,就提醒童鞋们一些草原拍摄的技巧。首先,草原上很多地方风都非常大,拍摄草原风光时,最好带上一个质量牢靠的三脚架。

  纬度高的草原地区,紫外线很强,配备PL镜(偏振镜),可以吸收紫外线的光源,提高画面的质量。

  草原拍摄构图和取景案例分享

  草原照片的核心是线和色彩。利用构图和取景,使线和色彩表现最美的一面,使其充分表达出主题内涵。

  为了构成稳定的画面,利用界面轮廓,横向三等份画面,而建筑物摆在三分法的右侧纵向线交点上。该作品强调了草原所表现的秋意,取景时特意加大了画面下侧的比重,从而强调了草原的颜色。

  蓝天白云,而下面是绿色的草地。此外,左侧安排了一间小屋。小屋的方向上连接了草原的斜线和处于两片云层中间。这幅照片中的小屋仿佛在观望云层,表达了小屋在焦急的等待着什么结果的主题。就如这幅照片,再平凡的对象,只要构图巧妙,就可成为独具特色的摄影素材。

  拍摄了古包。摄影目的在于表现清馨感。该照片的摄影主体是古包,大胆排除周围多余的被摄物,而摄影的重点放在明暗的对比上,突出表现了主体。该照片以竖排构图,基于三分法安排了古包位置,而古包的阴影延伸到右侧,表现了稳定感。

  超意境逆光照片拍摄技巧

  渐入深秋,天气好的不得了,温暖的阳光总是铺满各个角落,这是一个拍照的好天气。而在各种拍摄题材中,逆光摄影是一种具有艺术魅力和较强表现力的题材。它能使画面产生完全不同于我们肉眼在现场所见到的实际光线的艺术效果。一般来说,在某些特定环境下我们可以采用逆光摄影,而在逆光摄影中,需要我们更加熟练的“控制”光线。

  逆光人像能够营造出温暖的感觉

  增强被摄体的质感

  在拍摄透明或半透明的物体,如花卉、植物枝叶等,逆光为最佳光线。因为,一方面逆光照射使透光物体的色明度和饱和度都能得到提高,使顺光光照下平淡无味的透明或半透明物体呈现出美丽的光泽和较好的透明感;另一方面,使同一画面中的透光物体与不透光物体之间亮度差明显拉大,明暗相对,大大增强了画面的艺术效果。

  增强氛围的渲染性

  逆光拍摄容易产生艺术效果

  风光摄影中的早晨和傍晚,采用低角度、大逆光的光影造型手段,逆射的光线会勾画出红霞如染、云海蒸腾,山峦、村落、林木如墨,如果再加上薄雾、轻舟、飞鸟,相互衬托起来,在视觉和心灵上就会引发出深深的共鸣,使作品的内涵更深,意境更高,韵味更浓。

  增强视觉冲击力

  在逆光拍摄中,由于暗部比例增大,相当部分细节被阴影所掩盖,被摄体以简洁的线条或很少的受光面积突现在画面之中,这种大光比、高反差给入以强烈的视觉冲击,从而产生较强的艺术造型效果。

  具体地说,首先,它能使背景处于背光之下,曝光不足,使背景得到净化,从而获得突出主体的效果;其次,它能生动地勾勒出被摄体清晰的轮廓线,使主体与背景分离,突现被摄体外形起伏和线条,强化被摄体的主体感;再次,它能深入地刻画人物性格,由于整个画面受光面积小,面部与身体的大部分处于阴影之中,形成以深色为主的浓重低调画面,有助于表现人物深沉、含蓄、肃穆或忧郁的性格。同时,由于影调反差对比度较大,明暗光线布局强烈,既可使人物面部的某些欠缺借助强光加以冲淡,又可利用背光的暗影予以隐匿,以取得扬长避短之效。

  增强画面的纵深感

  特别是早晨或傍晚在逆光下拍摄,由于空气中介质状况的不同,使色彩构成发生了远近不同的变化:前景暗,背景亮;前景色彩饱和度高,背景色彩饱和度低,从而造成整个画面由远及近,色彩由淡而浓,由亮而暗,形成了微妙的空间纵深感。

  民居拍摄技巧

  “民居”古朴厚重,它诠释着中国古老文明和历史沧桑。影友们拍摄了城市街景、旅游风光后,再去寻拍城乡一隅、民居原貌,将有一种觅根惬意的收获。

  晨光或夕阳勾勒出古建筑清晰轮廓,富有质感的布局,散发着古老文明浓郁的生活气息,一砖一木原本无言的建筑经历风雨和沧桑,它呈现在我们面前的是凝重和记忆,城市愈来愈大,老建筑越来越少,这更加萌发了影友们拍摄民居的信念。

  摄影民居的魅力就在于,适当的艺术宣染把古建筑的美感从画面中“提练”出来,既解读了古建筑的生命灵性又显现出摄影造型功力。它展现在人们面前的是自然与生活的紧密相连与温馨,让人们心灵得到一种抚慰。

  摄影器材选择与使用

  传统单反与数码单反相机均可用于民居拍摄,120相机只是携带不方便,操作上麻烦一些。拍摄“民居”对镜头要求很高,从17mm超广角到中长焦镜头都能分门别类用得上,像狭长的院落、局部的砖木结构都需要镜头来表现细节,定焦镜头有高像质的描写力,大光圈变焦镜头进退自如便于构图。传统银盐影像着重渲染的是细节质感和厚重,数码影像则表现出快捷方便,数码超广角镜头涵盖的范围更宽阔,小光圈可表现建筑细节,大光圈更能突出创意将陪体虚化至恰到好处,合理地运用相机长处,能将古建筑表现得淋漓尽致,当然,三脚架、快门线、滤镜需必备。

  拍摄的时节与天气选择

  充分利用早晚光线,更好地去把握民居建筑的韵味。较佳的光线会让古建筑、古民居表现得熠熠生辉,侧光、逆光会原汁原味地衬托出建筑风格,一年四季不同的天气可以创作出不同类型的作品,同一座建筑不同的时节会有很大的差异风格表现,主要看如何把握。

  拍摄角度与构图

  选择拍摄角度和构图,视现场环境而定。用民居形体的线条和影调来美化作品,可以丰富古建筑的内涵更突出主体,应尽力突出画面主体的清晰度,曝光与用光是成败的关键。

  『拍摄技巧』6个蓝天白云摄影要诀

  难得遇上好天气,打算往外走走拍下天公造美的一刻,为什么拍出来的照片总是不够蓝,成像不够清晰明澄?要拍蓝天白云,就要先掌握几个小秘技:

  By Elisiss

  一、善用道具

  By Code Poet

  偏光镜以及减光镜(即灰镜)或渐变灰镜都是好帮手。前者可去掉杂光让相片保持色彩高浓度,而且可以令天上的云更有立体感,后者减少光线进入,被免于光线最强的时候拍摄时出现过曝的情况。

  二、调节最适当的白平衡

  由于色彩为拍摄蓝天白云其中最重要的原素之一,我们必须掌握准确相片色彩,故拍摄时我们需要留意色温。一般数码单镜反光机内预设之"日光"白平衡,可反映比较接近实景原色,反映蓝天白云的色彩。

  By yvon.liu

  三、顺光拍摄

  选择合适的拍照时间及方向。最好是顺光拍摄,何谓顺光,顺光拍摄就是指光线照射的方向与照相机拍摄方向一致。例如太阳在东方,就应该向西方拍摄。由于被摄的景物受阳光的直接照射,阴影会在物体的后面,所以画面往往比较明亮,但要留意的顺光拍摄,摄影者的影子也很容易被拍下,因为要多加留意。

  By TF Yeung

  四、镜头选择

  建议初学者使用广角镜头拍摄蓝天白云,比较容易突显天空的辽阔感觉。这不仅规限于拍摄蓝天主题,基本上如果想拍摄到大自然的壮丽景观也能使用广角镜头。

  By Annia316

  五、相机设定

  一如拍摄风景,要避免景物受浅景深影响,可以使用小光圈(约F8-F11,视乎阳光顺逆强度而定),并把对焦设定为无限远。

  By Elisiss

  六、后制

  轻微加强色彩浓度(Saturation)、对比,都能令相片更突出。一般来说,最常见的做法是在Photoshop调较亮度对比、饱和度等,也可以使用照片的Curve(曲线)来作出调较。

  By Taivasalla

  只要掌握以上六点,再加以练习构图技巧,就能够拍出赏心悦目的「蓝天白云」了。

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